04「肯定力」を伝えたい。ビジネスキャリアを経た華道家にできること｜ 石草流 奥平祥子 [前編]

東京は赤坂にたたずむホテルオークラ。日本の大ホテルと謳われ、国賓や要人を迎え「世界をもてなす」日本のホテルの代表格です。お話を伺ったのは、石草流の奥平祥子さん。ホテルオークラ創設時より、オークラ内のすべてのお華を手掛けられている石草流、現家元の奥平清鳳さんの娘として生まれ、今ではオークラだけでなくアマン東京全館のお華を活けられ、国内外のイベントで実演や登壇をなさっています。
今回は前編・後編の2本立てです。前編では今の奥平さんを形作ってきた価値観について、後編では華道に注力をし始めてからの奥平さんの想いについて、詳しくお話を伺いました。

Interviewee Profile
奥平 祥子（Shoko Okudaira）
石草流いけばな 家元後継、付加価値デザインコンサルタント、日本農業経営大学校非常勤講師
慶応義塾大学総合政策学部卒。 ソーシャル・マーケティング専攻。 日本電気株式会社で新聞社総デジタルシステム化の基礎設計担当。 世界標準フォーマット提案活動についてNEC社長賞受賞。 博報堂生活総合研究所でフリプランナー勤務の傍ら、ホテルオークラ東京での館内装花を担当。LVMHグループでハイエンド・マーケティングを担当したのち、2013年より日本農業経営大学校非常勤講師。

​石草流とは

『石草流』は、世界を迎える日本の玄関として建てられ「１万8000坪、まるごとアート」と称されるホテルオークラ東京創業より今日に至るまで、その玄関やロビーなど全館あらゆるところの生け花を手がける流派です。
創始者・初代家元は、岩田清道。1962年、ホテルオークラ開業において、内装・家具・備品など端々にわたるデザインを手がけた、意匠委員会の1人。
法則や花型をきめて、そのなかに花をあてはめていけることはせず、花や枝のもっている美しさや、日本古来の風習をふまえ、野山にあるが如く自然を写す作風が特徴。川端康成氏からも「岩田女史の花ほど日本の自然の心を流露した花はないかと思へる。」と賛辞を送られています。
http://sekiso-ikebana.jp

---

​お華も音楽も、最初から決めた通りにはいかない。
正解はない。

---

普段なさっていることを教えてください。

オークラ全館のお花を活けることをメインに行っています。1日の明確なスケジュールは決まっていませんが、季節ごと、月ごとに花を変えたり、時と共に状態の変化する花のお手入れをしています。また、アマン東京などオークラ以外のホテルの企画が立ち上がる段階から、デザインコミッティーのような形で関わらせていただき、空間の中でどこにどんな花を、どんな器にどう活けるのか、などを一緒に考えさせていただくこともあります。その段階から関わると、建築の趣旨やおもてなしの領域にも踏み込むんですよね。華道の世界を超え、それらの最良解を一緒に探し続ける機会をいただけるのはとてもありがたいことです。

他には、現家元による社中のお弟子さんへの教育のお手伝いをしています。石草流では、家元−師範代−弟子という序列を上がっていくピラミッド構造を取っておりません。そのため、一番年下の10歳の女の子も、大人と同じように学んでいます。大人が使う道具でつかいかたを覚えないと怪我にもつながるので、子供用につくられたものではなく、刀鍛冶が作ったハサミと備前や白磁のつぼを自分で選び、全員が同じ状態で学んでいるんですよ。
また、華道の世界に入る前に多少積んでいたビジネスキャリアでの経験を生かし、企業が開催する講演会に呼んでいただき「イノベーションの起こし方」などのお話をさせていただいています。

石草流のようにホテルの立ち上げ期からお花の提供をし続けるケースは珍しいと思いますが、オークラとはどのような関わりでお仕事をなさっているのでしょうか？

世界を迎える日本の玄関として建てられたホテルオークラ東京の創業時に、内装・家具・備品など端々にわたるデザインを手がけるために意匠委員会が招集されました。そのうちの1人が、初代家元の岩田清道。
創業の構想のみにとどまらず、その後も花でオークラを飾るために組織されたのが、『石草流』です。

岩田清道は、小さい頃に疎開していた秩父の長瀞で、青い石の渓谷に草が青々と映える様子に癒されたことから、静と動の組み合わせ・陰陽のコントラスト・調和の自然を表現するため、60歳を過ぎて『石草流』を創流し、98歳まで現役でい続けました。

それからというもの、オークラからお花を活ける場の機会をもらい、それぞれの季節に合わせたお花を提供しています。クライアントはオークラですが、エンドユーザーにあたるのはオークラに滞在されるお客様がたです。オークラには、年齢も国籍も滞在期間も様々なる方がいらっしゃるので、花や木の成長を先読みして植え込み、変化を楽しんで頂くことを心がけています。

余談ですが、オークラが提携している歴史あるジャズ・クラブ、BlueNoteの出演者がオークラに宿泊されることがあります。以前、私が活けている様子を彼らがじっと見て「僕らの音楽と同じだね」と言ってくださったことが幾度となくありました。ジャズでは、その時その場だからこそ出てくるようなリズムやメロディーがあると思いますが、いけばなも同様です。季節や気候によってお華の種類も状態も違えば、活けた後の成長・変化を見越して活けます。
音楽もいけばなも、時や状況により変化し、正解がないからこそ、相手と創っていくプロセスの芸術と言えるのでしょう。

奥平さんが華道に初めて触れたのはいつですか？

​母が浅草、父が神田、私は港区生まれというチャキチャキの江戸っ子なんです。母も祖母も女の嗜みとして、華道・茶道・謡琴などに親しんでいたので、私にとってそれらは日常生活の中にあるものでした。だから私はやりなさいと言われたからではなく、母が夢中になっていることと同じことをやってみたくなったのですね。
一番幼い記憶は、４歳のときにオークラでの水やりを手伝った日のことです。ジョウロを持って歩くのですが、床に水がこぼれないように、そそぎ口にタオルを当てて歩きなさいと言われたのを覚えています。ジョウロを手に歩く間、いろんな人が声をかけてくれたことや、大人のための非日常空間に子供の自分が緊張しながら入っていくことが嬉しかったのを覚えています。

幼少期に、華道の世界に進むことを決められたのですか？

​いいえ、高校を終える頃まで、華道は母などの”奥様”がやることだと思っていました。
ただオークラで頑張り続ける母を見て、華道をビジネスの観点から守ることが出来ないか、需要と供給を上手く組み合わせるにはどうすれば良いかを知りたいと思いました。華道をはじめとする文化の、現代の社会や生活のなかでのあり方を考えるべく、今もなお続けている、華道がかつてのように”機能”として社会に馴染むために必要なことが何かの探求をするべく、大学ではソーシャル・マーケティングやリレーションシップ・マーケティングなどを学びました。石草流に入門したのは社会人になってから、華道をお仕事にし始めたのはもっと後のことです。

---

今まで共通して行ってきたのは、みんなから見えないことを、みんなに見えるようにするということでした。華道も同じです。

---

今まではどのようなキャリアを歩まれてきたのでしょうか？

​2001年に大手メーカーにSIer（システムインテグレーター）として入社し、5年ほど勤めました。当時の2000年問題（＊）の影響もあり、どこの企業でもデジタルシステム化の要件は高く、私は主に新聞会社を担当していました。記事を扱う一連のシステムの要件をつくる仕事だったのですが、社内や企業間で記事をやりとりする際のテレビ欄用のフォーマットを策定し、パリで開催された業界の世界標準評議会でのプレゼンを経て、世界標準フォーマットとして採択される機会にも恵まれました。社長賞受賞や新聞協会からの感謝状をいただき、とてもチャレンジングで面白い仕事をさせてもらいました。

その後、大手広告代理店のシンクタンクで3年間お仕事をしました。常にヒットを出し続けるクリエイターやコピーライターの発想法の分析成果を社内でシェアする方法を検討したり、商品開発段階から消費者と一緒に物を創る思考ツールの社外提案方法を模索したり、数十年サイクルでの経済変動や消費行動についての予測を立てたり、様々な仕事に関わり学ばせてもらいました。
シンクタンクでの3年を終えてから、華道の世界にどっぷりと入ることになりました。

＊2000年問題とは、コンピュータ西暦2000年問題。年号を2桁で管理しているコンピュータが西暦2000年を1900年と誤認してしまい、処理を続行できなくなる問題のこと。また、コンピュータシステムが麻痺することによる社会的混乱。（IT用語辞典より抜粋）

キャリアの中で、何か共通していることはありますか？

仕事や技という属人的なブラックボックスを、見えるようにしたり、使いやすいようにしたり、パターン化したり、みんなのオープンソースとして共有する試みを行っていたことだと思います。

なにごとも上達する軌跡はリニアではなく、必死に続けることで壁を超えられるタイミングがあるはずなのですが、その時に実際にどんなことが起きているのかを改めて認識することはとても大切だと思います。壁を乗り越えた喜びのあまり、そこへ至るまでの自らの経験や知見を蓄積出来ていないことで、再現性がないことが多いと思うんです。
スポーツとも似ていると思いますが、成功と失敗の過程を可視化・パターン化することで自分の仕事がうまく回せたり、チームとして円滑にプロジェクトを進めることができたり、作るもの自体のクオリティが上がったりすることに、今までのキャリアを通して気がつきました。

キャリアを通じて得た経験はすべてが今に繋がっています。「華道はセンスでしょう」と言われることも多く、簡単に真似できないものだと思われがちですが、私はそうは思いません。華道でも、ミスや悔しい思いをたくさんして、手も足も出ないような壁にぶつかりながら、「この場合はこうすればいいんじゃないか」「この種類にあわせるならこれだ」と数多くのパターンを作り出し、過去の事例からも学びつつ、自分独自のノウハウを構築していきます。華道という創造におけるパターン形成と、ビジネスにおける自分なりのこなし方や勝ち方の作り方に共通性があるのは、実は華道の成り立ち方からして必然のこと。
華道のような”道”は、楽しく生きるため、先人たちの知恵や経験を理解しそこへ到達するために、選ぶことのできるインターフェースのひとつなのです。

華道の道へ進むことを決断された理由を教えてください。

急性胃腸炎で入院した時、治療法が絶食だけだったので暇で暇でしょうがなく、外で摘んできたお花をペットボトルに入れて飾っていました。するとそれがきっかけで他の患者さんと会話が始まり、プレゼントしたところとても喜んでいただいたんです。花があるだけで声をかけてくださる。会話が始まり、孤独な入院生活に交流が生まれる。互いに名前を覚え、気遣い合うようになる。ときには思い出話を引き出し、自分の地元の話や家族の話をする。その間、目の前にある花や記憶のなかの花の風景がやりとりされ、笑顔が生まれる。「花ってすごいメディアなんだ！」と実感しました。言葉以上に気持ちを動かすことのできる、花という媒介の可能性を知ったんです。

今と同じく、当時も働きすぎが世間で問題となっており、私の周りでも体調を崩す人がいる中、普段の生活ので何か心休まるもの・自分を取り戻せる時間をつくれるものはないものか、ずっと考えあぐねていました。しかし病院での自分の経験から、これこそが華道で創ることのできる世界の入り口なのかもしれないと思ったのです。
華道や茶道などの”道”というのは、世の中を楽しく生きるため、先人たちの知恵や経験を理解し到達するために、選ぶことのできるインターフェースのひとつだということに気がついたのです。
この道を自分も極め、楽しく生きる方法を多くの人と共有する仕事をしよう、と心に決めました。

---

・・・後編では、これからどのように進んでいきたいかというお考えをお聞かせいただきます。

---

Interviewers : 北村勇気・Kaoru